目前来看，中国动画制作的资金筹备状况日趋好转，如果资金的缺口能够解决，那么对于一部动画电影的长远规划更重要的是品牌的搭建与人才的储备，要想树立一个经得住市场考验的品牌至少需要3～－5年的时间，品牌的载体可以是形象、企业、创作人甚至是精神内涵。

“熊出没”品牌推广的突破口是形象载体，创作鲜活的动画形象并赋予其社会的时代特征以及人性情感的外衣，使它最终征服了大多数的少年儿童甚至女性白领。年上映的动画电影除《大耳朵图图》延续了漫画品牌的效应之外，其余的像其他《十万个冷笑话》、《西游记》《大圣归来》等三部影片是延续了网络游戏品牌的推广，很难说是网游为电影的放映提供了市场保证，还是电影的放映有益于游戏的深度推广。《爱宠大机密》与《赛尔号》继上映以后，都相继实施品牌战略制作《爱宠大机密》与《赛尔号》系列动画电影，试图把其影片的持续效应延长，但是如果把系列电影作为一个品牌来经营，受众面的宽窄就是制约其市场影响力的主要因素。因为电影毕竟是一个影响大众的市场，没有一定比例的观众群，其竞争力势必会被削弱，所以要考虑扩大品牌搭建的外延，为动画形象与情节内涵增添多重的信息元素与卖点。与此同时，要着重培养具有一定创作人才储备能力与创作开发推广能力的动画电影制片机构，努力打造中国的的“迪士尼”经典动画企业品牌，并赋予其鲜明的品牌文化内涵，创造其品牌的影响力并使其商业价值持续下去。

不光是企业品牌，动画创作人的品牌意识更要加强。试想，如果没有特伟、阿达、迪士尼、卡梅隆、宫崎骏、手家治虫、大友克洋“……我们就不会看到那些具有独特个人气质、给观众留下不可磨灭影响的经典动画电影。这些电影的魅力不仅仅体现在制作层面的绚丽与美妙，而是集文学、哲学、美学、心理学等多重学科的综合艺术表达于一体。因此，动画制作的创作也许不再受资金与技术层面的限制，而要在自身创作艺术素养的深入学习上苦练内功，动画制作需要行业的动画设计师、而不仅仅是导演。